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越剧红楼梦史话

作者江南※百合 标签红楼梦 阅读次数:460

  
  金碧辉煌的大剧院,富丽堂皇的大舞台,色彩缤纷的大观园。越剧《红楼梦》在迎接新世纪即将到来的年月里,以它簇然一新的面貌在越剧“红楼戏”的历史上写下了光辉的一页。
  越剧这个“诗情画意”的江南戏文和《红楼梦》这部卓绝杰出的古典小说,就象一对才子佳人结下了不解之缘。越剧演“红楼戏”,在题材、氛围、意境上,更“情投意合”,更“耳鬓厮磨”。越剧演“红楼梦”,最抒情,最出情,观众最多,影响最广。

越剧红楼史

  越剧演“红楼戏”,大概已有六十年的历史。 早在三十年代末期和四十年代初期,越剧就开始有了“红楼戏”。根据资料记载,越剧最早录制的几张唱片中就有:尹桂芳的《贾宝玉哭灵》,玉牡丹的《黛玉焚稿》和支兰芳的《黛玉葬花》。
  玉牡丹是高升舞台的名角和筱丹桂同科。袁雪芬生病离开大来剧场后,有一个时期就由玉牡丹挑梁主演。解放后,玉牡丹还曾在云华剧团和南京越剧团演出。支兰芳是和马樟花齐名的越剧早期旦角,唱腔富有特色,被称为"支腔兰调",四十年代初期,以《恩爱村》一炮而红,被称为“闪电花旦”。可惜她和马樟花一样,一闪而过,都只活了二十几岁,就先后病死。
  四十年代初期,越剧开始改革,编演新戏。那时就有了整本演出的“红楼戏”。不象前几个时期,只留下几张唱片,只有几个唱段。
  四十年代初期,袁雪芬演过《林黛玉》,尹桂芳演过《红楼梦》。《林黛玉》是吕仲编剧,《红楼梦》是弘英编剧,这两部戏,都是在雪声剧团和芳华剧团正式建立之前演出。吕仲、弘英都是越剧早期编剧,吕仲当时是“雪声”剧务部主任,编过不少戏,解放后,转到京剧院,为周信芳院长写过艺术纪录。弘英解放后,在越剧院参加过《梁祝》、《碧玉簪》、《盘夫索夫》等剧目整理编写工作,后调到天津越剧团,退休后又回到上海虹口越剧团工作。他们都是越剧“红楼梦”早期的开拓者。这两部“红楼戏”开拓有功,但影响并不太大,没有成为袁雪芬和尹桂芳的常演剧目。四十年代后期,傅全香和范瑞娟的东山越艺社也演出过“红楼戏”:《宝玉与晴雯》。这个剧目,在九十年代,范瑞娟和学生一起拍摄电视艺术片《余音袅袅绕梁来》时,还选过《宝玉与晴雯》的片段《祭雯》,由宁波小百花越剧团的白银飞主演贾宝玉。
  四十年代的“红楼戏”,正在起步,初登舞台,还不成熟,影响不大。宝哥哥和林妹妹的故事。上海大剧院上演的新版越剧《红楼梦》,汇集了上海越剧界年轻一辈的顶尖演员。有意思的是,6位扮演贾宝玉、林黛玉的演员,其中5位来自江浙一带的小城镇。江南水乡滋养出她们的钟灵秀气,而大上海特有的文化氛围,又打开了她们艺术和生活的视野。

钱惠丽

  钱惠丽这辈子真是跟“红楼梦”结下不解之缘。这位高中时的三好学生,只因看了徐玉兰、王文娟主演的越剧电影《红楼梦》,着迷不已,便放弃考大学,进了诸暨越剧团。她学戏时学的是《红楼梦》,唱戏时唱得最多的也是《红楼梦》,粗粗算来她演贾宝玉已演了1000场,或许可以算是个“吉尼斯纪录”了。1986年来到上海,她进了以“红楼”命名的剧团,后来当了红楼剧团的副团长。也许演多了贾宝玉,钱惠丽举手投足间还真有那么一种“贵公子”的大家风范。不过她说,其实她内心还是很女人化的,做事有点优柔寡断。作为女人,她从心底里不喜欢贾宝玉这样的多情公子,“太花心了”;但在戏里,她“会努力去塑造好一个用情专一的好男人,突出他追求美好生活、追求精神自由的一面”。虽然对贾宝玉的形象已经烂熟于心,可这一次,钱惠丽还是感到压力不小。“小时候懵懵懂懂,只知道依样画葫芦,跟着老师学。那时候观众的要求也不高。只要你有点像徐玉兰就行。现在重新排演、进上海大剧院,面对的观众群不一样了,难度大。”在排《红楼梦》的同时,钱惠丽还要接连不断地完成越剧院的其他演出任务,很忙。小时候爬山下河的“皮大王”,现在一到家就不想出门,只喜欢跟朋友们煲电话粥--等到家里的电话费帐单一来,才发现这种最省心省力的社交方式,可不省钱。

单仰萍

  都说单仰萍“有一种与生俱来的古典美人的神韵”,见面才知不假。在乱糟糟的后台说话,她依然秀眉微颦,活脱脱一个林黛玉的模样。 “我一直很喜欢《红楼梦》,只要一听到《红楼梦》的音乐,心情便会不自主地激动。我也喜欢林黛玉这个角色,当然我的性格跟她可不一样。” 单仰萍说自己“是个与世无争的女子”,安于现状,没有林黛玉的“作”劲,忧郁只是外表。自然她的命运也比林黛玉好多了,事业、爱情一切美满,而且得来似乎全不费功夫。 在安逸富足的环境中,她不娇不狂,对生活很随意。她说小时候在桐庐越剧团时,经常下乡演出,有时睡觉的地方全是蜘蛛网,她却并没有觉得苦。现在条件好了,也不觉得要有多高的“生活质量”。单仰萍的一大爱好是特别喜欢地摊小吃,也不管别人怎么看。饭菜只要由生变熟就行,吃起来味道都好极了。单仰萍承认做不来女强人,那就退而求其次做个贤妻良母吧。辅导教育4岁的女儿是先生交给她的任务。不过她也不会去做家庭妇女,“以后不唱戏了,我会找一点别的事情做做”。

剧目产业化

  演戏赔钱,是计划经济体制产生的怪胎,但并非无药可治。今年夏天,新版越剧《红楼梦》在上海大剧院登台亮相,首轮演出票房收入就达到330万元。仅此一项就全部收回投资。明年春节的二轮演出已经开始操作,观众购票踊跃,8场戏售出9成票。“进大剧院看《红楼梦》”已成为上海市民的时尚。新版越剧《红楼梦》缘何能够获得市场青睐?

宝黛生活中的金玉良缘

  一部《红楼梦》曾令多少研究者为之倾注毕生精力;宝黛的爱情悲剧曾让多少戏迷为之一掬同情之泪;连几位越剧传人的婚姻大事,也与扮演宝黛不无瓜葛。                   

王志萍 一见钟情

  “王志萍做了李子田的媳妇,马上要东渡日本做陪读夫人了……”。 李子田是上海越剧院的著名琴师,与徐玉兰、王文娟长期合作。1986年上海举办越剧青年演员大奖赛时,王志萍登门请李老师辅导"葬花",谁知一曲未了,志萍的“一寸芳心”,已赢得了李公子的“共鸣”。王志萍说他们就如宝黛初次相见那样一见钟情,当然他们的爱情是个大团圆的喜剧。1991年,她决定暂时离开舞台的消息一经传出,许多圈内人士以及喜爱王志萍的越迷都为之扼腕叹息,毕竟王志萍的演艺事业正处于上升期。
  王志萍是个非常自信且很有主见的人,她的去意已定。在日本的8年期间,她没有中断与越剧院的联系,当她得知许多观众对她还是念念不忘时,感动之余就把攒的日币在上海的虹桥路宜山路买了房子,以示自己要回来的决心。虽然4年前买这些房子比现在房价高不少,但她没有一点后悔。去年,她和夫婿带着9岁的独生子回到了上海,已能操一口流利的日语的王志萍谢绝了几家日资公司的高薪聘请,执意要回到她向往的越剧舞台。先生也全力支持,觉得当初欠了她许多,如今要竭力弥补。他平时除了经营自己的公司,还把教育孩子、安排家事等责任统统揽于一身,为的是让爱妻没有后顾之忧。


单仰萍恩师为媒

  单仰萍是唱着“我一生与诗书作了闺中伴”走进红楼剧团的,她认真的学艺态度深得王文娟老师的喜欢,她娇美的扮相和到位的唱腔身段,也使观众十分认可这个“林黛玉”的形象。但生活中的单仰萍是个朴实内向、不善交际的女性,于是,王文娟老师在亲授嫡传艺术的同时,还很为她的终身大事操心,她的先生就是由王老师介绍认识的。结婚后,先生为与她团聚把公司开到了上海,而她平时除了演出,就在家里相夫教子,日子过得富足而平静。她说自己虽然能在舞台上演出一个脱俗、敏感、喜欢自寻烦恼的林黛玉,但生活中却随遇而安。休息天和先生带着女儿上公园,遇到认识她的越迷要求与她交谈,她也尽量满足大家的要求,这时候孩子和老公就在一边静静地等着,“因为观众就是上帝嘛!”先生和她已经有了这种共识。 5岁的女儿喜欢在家里听她练唱,无论什么曲子只要听上几遍,小家伙也会跟着哼唱了。当然她在孩子现在还小,将来要干什么,一切任其自然……


                  
钱惠丽妇唱夫拉

  钱惠丽是看了越剧《红楼梦》才对越剧艺术产生极大兴趣的,于是,她放弃了报考大学的机会,进了浙江诸暨越剧团。她的夫君当时在乐队担任主胡,演出时,观众一会儿把掌声送给台上风流潇洒的“宝哥哥”,一会儿又把彩头送给拉出串串漂亮音符的琴师,妇唱夫拉,爱情和艺技共长。1986年,这对越剧伉俪双双走进了上海红楼越剧团,在上千场《红楼梦》的演出中,他们默默的配合,深得观众好评。 当然,作为越剧明星的妻子在台上面对鲜花和掌声的时候,在台侧充当幕后英雄的丈夫肯定会有一种“陪衬”的失落感,尤其是一些酷爱钱惠丽的戏迷有时还会对他产生一些莫名的偏激行为,比如有一次钱惠丽生病了,许多人就在剧场里对着她老公大声责问:你为什么不照顾好钱惠丽?而他们的儿子有时来剧场看戏,也会受到许多人的围观。这时,她内心就会十分不安,一方面为自己的先生叫屈,又时时感到作为演员的隐私遭人侵犯后的不平。当然,这只是瞬间的烦恼,只要琴声一起,一投足,一亮嗓,仍然是那个倜傥飘逸的贾宝玉。




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